في هوبال:

في “هوبال”، تُوظَّف الحواراتُ بذكاءٍ لغويّ لا غايةَ لها في دفع الأحداث وحسب، بل تكشفُ أيضًا اضطراب الشخصيات الداخلية. إنّها وسيلةٌ للتعلّق بالوهم، فتُخفِّف عنهم ثِقل التفكير الموضوعيّ الذي يحوم حول خيامهم. هناكَ، تتسلّل الهواجس، ويتلهّون بالأنساب، بحثًا عن لامرئيٍّ قديمٍ يصدّ مادّيةَ الواقع الماثل.

حضور الأب في الغياب:

الأب، “العُود”، حاضرٌ رغم غيابه؛ بدءا بالأخ الذي ذبح أخاه وزوجته في مشهد فلاش باك، مرورًا بالتلاعب بالعقرب كاختبارٍ للموت، وصولًا إلى “سرّا بنت عياد” الأم “السنافيّة” التي بذلت كلّ ما في وسعها—ولو بالتنازل—لإنقاذ فلذة كبدها. وأمّا نداء الهوبال نفسه، فيبدو كأنه يحمل بُعدًا غامضًا يجثمُ في التفاصيل.

منذ البداية، هناك “حصبةٌ ما” تهاجم الأجساد، لكن ماذا عن “حصبات” الفكر التي تدفع بعض الشخصيات نحو الموت بدلًا من التقاط أنفاس الحياة؟ وفي خضمّ هذه الأجواء، تبرز امرأةٌ منقّبة—لأوّل مرةٍ في علمي—بصورتها الواقعية عينها؛ قدّمها المخرج ببساطةٍ لا تستجدي انتباهًا زائدًا، وظهرت مندمجةً بسلاسةٍ في النسيج البصري للفيلم، ممثلةً دور الجدة نورة.

جيلٌ جديدٌ يصنع السينما:

تتعدّد الأعمال وتتشابك مساراتها. شاهدتُ، من تأليف مفرج المجفل وإخراج عبد العزيز الشلاحي، فيلم “المسافة صفر”، حيث لفتني أداء يعقوب الفرحان بشكلٍ ملحوظ، مما جعلني أتابع أعماله بانتظام. في فيلم “حد الطار”، لفتني فيصل الدوخي بدورٍ يفوق ما رأيتُه في فيلم “مندوب الليل”. وفي بودكاست “دواير”، تحدث مفرج المجفل عن رواية عربية أثّرت فيه بشدة بعد وفاة مؤلفها قبل إتمامها، مما دفعه لمحاولة إنقاذ شخصياتها من خلال الخيال، كأنه يسعى بالكتابة إلى إعادة تشكيل مصائر الشخصيات التي عايشها وتقديم قصصهم للعالم بدلاً من أن تظلّ محصورةً في الديرة.

هذه التفاصيل، تُثبت أنّنا أمام جيلٍ يكتب سينماه، ولا يقتصر على استهلاك قصص الآخرين فحسب، بل يسعى لابتكار أفكاره ومشاريعه. “هوبال” إذن، حلقةٌ في سلسلة المحاولات الجادّة لتشكيل هوية سينمائية محليّة.

الإخراج والمشهد الجامع:

رغم أنني شاهدتُ بعض هؤلاء الممثلين في أعمالٍ سابقة، بدا واضحًا كيف استنطق النصّ والمخرج طاقاتهم بأقصى حدّ. أمّا “عسّاف”، فلم أره من قبل، لكنه شدّني مع أوّل ظهور؛ وفي مشهدٍ خاطف، نراه بعد إصابته بالعدوى، يحتمي من الشمس راكبًا “الونيت”. لقطةٌ تصلح لأن تكون الملصق الدعائي الأمثل، إذ تختزل روح الفيلم المتعبة والمعلّقة بين الحياة والخطر.

ملحمةٌ كان ينبغي أن تطول:

ينتهي العرض، ولا أحد يكاد يُغادر مقعده. هناك مشهدٌ سورياليّ ظلّ عالقًا في ذهني—ذكّرني بمشهدٍ في أحلام العصر، أقرب فيلمٍ سعوديٍّ إلى قلبي حتى اليوم. وبينما كنتُ أتهيّأ للخروج من القاعة، ألملم شعث “فشاري” وبقايا مشروبي، لمحته: رجلٌ في نحو الخمسين يذرف الدموع. تخيّلتُ أنه أحسّ بما أحسستُ به: الأخطاء التي ارتكبتها شخصياتٌ في الفيلم، والتي نشأت من جهلٍ مركّب، قد كلَّفت وستكلِّف حياة أشخاصٍ بالكامل.

الاشتباك مع الفيلم: الحبّ والكره ليسا ضروريين:

تمامًا كما في الرجال في الشمس لغسّان كنفاني، يتوقّف الزمن عند صهريج الوجع. أعرف قارئًا ظلّ يذمّ رواية اسم الوردة لأمبرتو إيكو، لا كرهًا خالصًا بل محاولةً للتخلّص من جاثوم النصّ الذي طوّق أفكاره. ولم يدرك أنّ الذمّ في حدّ ذاته اشتباكٌ معها. وهذا بالضبط ما يفعله “هوبال”: سواء أحببته أم كرهته، ستجد نفسك تدور في فلكه لبعض الوقت، وتطارده بأسئلتك.