دعوة مفتوحة لتقديم طلبات برنامج إقامة فنيّة | البلد لعام 2022

عن البرنامج

برنامج الإقامة الفنية | البلد هو أحد برامج وزارة الثقافة المُقامة في الحي التاريخي لمدينة جدة (المعروف أيضًا باسم البلد) في المملكة العربية السعودية. يشتمل البرنامج على سلسلة برامج إقامة فنيّة دورية مموّلة بالكامل، توفّر الوقت، والمساحة، وفرص التعاون لمحترفي الفن لدعم تطورهم الإبداعي.

برنامج الإقامة الفنية | البلد هو الأول من نوعه في مدينة جدة.
تأسس من قِبل وزارة الثقافة في عام 2020 ضمن مبادرة "النهوض بريادة الأعمال الثقافية"، بدعم من برنامج جودة الحياة أحد برامج رؤية المملكة 2030.

يقف البرنامج كخطوة رئيسية نحو إنشاء نظام بيئي مزدهر ومستدام، والذي من ناحية، حيث يساهم في إثراء حياة المجتمعات المحليّة وتحفيز المبدعين من داخل المملكة وخارجها لتطوير شغفهم وتطوير ممارساتهم الفنية.

يتم تنفيذ النسخة الثانية من الإقامة الفنية | البلد من قِبَل حافظ للمشاريع.

دعوة مفتوحة للتقديم

يقدّم البرنامج سلسلة من الإقامات الفنية في الحي التاريخي بجدة 'البلد' ، أحد مواقع التراث العالمي لليونسكو.

سيكون البرنامج مفتوحاً للفنّانين، والقيّمين الفنييّن، والكتّاب (النقّاد ومؤرخي الفن) الناشئين، ومن هم في متوسط حياتهم المهنيّة في مجال الفنون البصرية، من داخل المملكة العربية السعودية وجميع أنحاء العالم.

المدة

4 دورات إقامة فنية في 2022 تستمر كل دورة لمدة 6 أسابيع

المقيمين

ستشمل كل دورة إقامة فنية 9 مقيمين من السعودية وحول العالم



الرجاء الإطلاع على قسم 'معلومات إضافية' للمزيد من المعلومات عن البرنامج وكيفية التقديم.



* ملاحظة مهمة: نظراً لقيود السفر للحد من انتشار فيروس كورونا COVID-19 ، سيتم فقط اختيار المرشحين الذين أكملوا جرعات التطعيم الخاصة بهم والقادمين من الدول منخفضة المخاطر، لهذا السبب ، لا يتم حالياً قبول طلبات التقديم من قِبَل المتخصصين في مجال الفن من الدول التالية: تركيا، لبنان، إثيوبيا، أفغانستان، جنوب أفريقيا، ناميبيا، بوتسوانا، زيمبابوي، موزامبيق، ليسوتو، سوازيلاند، ملاوي، زامبيا، مدغشقر، أنغولا، سيشيل، موريشيوس، واتحاد جزر القمر (هذه القائمة قابلة للتحديث وفقاً للتغيرات المستمرة في لوائح السفر).

دورات الإقامة الفنية

الدورة الأولى
03/03/2022 – 14/04/2022

فترة التسجيل: 20 ديسمبر 2021 - 10 يناير 2022

تم اغلاق التسجيل

الدورة الثانية
12/05/2022 – 23/06/2022

فترة التسجيل: 8 يناير 2022 - 5 فبراير 2022

تم اغلاق التسجيل

الدورة الثالثة
21/07/2022 – 01/09/2022

فترة التسجيل: 25 فبراير 2022 - 26 مارس 2022

تم اغلاق التسجيل

الدورة الرابعة
18/09/2022 – 30/10/2022

فترة التسجيل: 15 أبريل 2022 - 19 مايو 2022

تم اغلاق التسجيل

لجنة التحكيم والمقيمين

د. عفت عبدالله فدعق

د. عفت عبدالله فدعق

الدكتورة عفت عبدالله فدعق هي فنانة وأكاديمية تعمل في مجال الفن والتصميم بالتعليم العالي منذ عام 1991. تركّز في أبحاثها وممارستها على نهج متعدد التخصصات في الفن والعلوم والتكنولوجيا لدراسة التهجين، ودوره داخل المملكة. في عام 2010 أسّست د. عفت استوديو 'نقش للفنون' في مدينة جدة؛ وهو عبارة عن منصة للطلاب والأكاديميين والفنانين لممارسة أعمالهم، ومناقشة واستكشاف ممارسات الفن المعاصر، كما أنّها عملت مع العديد من المؤسسات والجمعيات التعليميّة مثل جامعة دار الحكمة ومؤسسة العلا.
السيرة الذاتية

فلوة ناظر

فلوة ناظر

فلوة ناظر فنانة سعودية متعددة الوسائط، ولدت في مدينة سوانسي بالمملكة المتحدة. تقيم وتعمل حالياً في جدة، المملكة العربية السعودية. بدأت ناظر رحلتها الإبداعية كمصممة أزياء، وتخرجت في معهد مارانغوني للأزياء والتصميم في ميلانو. تتراوح مماراساتها الفنية بين الطباعة الرقمية، الكولاج، العمل بالمنسوجات والتصوير الفوتوغرافي، وتركّز في مسيرتها الفنية على تحري المواضيع المتعلقة بالهوية العاطفية والنفسية في السياق المكاني والاجتماعي.
السيرة الذاتية

ماريان كاتزاراس

ماريان كاتزاراس

ماريان كاتزاراس فنانة متعددة التخصصات؛ فهي مصوّرة، وشاعرة، وكاتبة، وقيّمة فنيّة. ولدت ماريان كاتزاراس لأبوين يونانيين في تونس حيث تقيم حالياً. بعد دراسة الأدب كرّست نفسها لفن التصوير والشعر، حيث تمّ عرض صورها في عدة دول من مختلف أنحاء العالم كألمانيا، فرنسا، تونس، اليونان، الولايات المتحدة، وإيطاليا. أسّست جمعية مصوّرين 'غار الملح'، كما أنّها قامت بتنسيق العديد من المعارض الفنيّة حول العالم مثل: إيطاليا، المملكة العربية السعودية، فرنسا، وتونس، وذلك أثناء توليها منصب المديرة الفنيّة لبينالي دول البحر الأبيض المتوسط للفنون.
السيرة الذاتية

راشد الشعشعي

راشد الشعشعي

راشد الشعشعي هو فنان سعودي ولد في العام 1977، يسلط الضوء على تفاصيل الحياة اليومية، واستكشاف الوجود البشري من خلال أعماله الفنية، حيث يلجأ من خلاله إلى طرح الأسئلة الفلسفية، والغرض الأساسي منها، ويعتقد أنه يمكن استكشاف الوجود البشري ووظائف المجتمع بهذه الطريقة، ومن خلال توظيفه للأشكال المرحة، يسعى إلى مشاركة المشاهدين، وإطْلاعهم على دلالات الحياة العادية من أجل تسهيل التعرّف على العوامل المؤدية إلى التوتر، ويشمل ذلك الوجود الكلي لوسائل الإعلام.
السيرة الذاتية

ستيفن ستابلتون

ستيفن ستابلتون

ستيفن ستابلتون (مواليد 1976) رجل أعمال بريطاني نرويجي، منتج ثقافي، وقيّم فنّي مع ما يقارب من 20 عاماً من الخبرة في العمل في القطاع الثقافي والتعليمي الدولي، حيث أنتج ستيفن أكثر من 50 بعد رحلة فنيّة عبر الشرق الأوسط في العامين 2002-2003، أسّس ستيفن مؤسسة إيدج أوف أرابيا، Edge of Arabia'' والمؤسسة الخيرية البريطانية كروس واي ''Crossway Foundation وذلك للعمل كمنصات للتعاون الإبداعي في الشرق الأوسط خصوصاً ما بين المملكة العربية السعودية والغرب، كما أنّه في عام 2015، أسسّ ستيفن منصة كلتشر رانرز Culturunners''.
السيرة الذاتية

راهيل آيما

كاتبة، محرّرة، وناقدة فنيّة

'بصفتي ناقدة مستقلّة، فأنا أتنقّل باستمرار من قطعة أدبية إلى الأخرى، حيث تتيح لي هذه الإقامة الوقت والمساحة للتمهّل، والبحث، والبدء في العمل على مشروع طويل المدى كنت أرغب في القيام به منذ بضع سنوات، لذلك فأنا متشوقة جداً للمجيء إلى جدة'.
عن المقيم

هيلين مطر

فنّانة بصريّة - متعددة الوسائط

'في مفترق طرق العمل الفنّي والتفكير النظريّ؛ يطرح توجهي عدة تساؤلات حول الطرق التي نوثّق بها العالم، ودعم الإقامة الفنية I البلد سيسمح لي بالبدء في تحقيق مشروع فوتوغرافي وثائقي جديد، حيث إنّه يتطلّب عملاً ميدانياً في هذا الجزء من الخليج'.
عن المقيم

ماجد أحمد

فنّان بصري - جرافيتي

'بصفتي فناناً شغوفاً بالجرافيتي، فأنا أعتقد أن الفن أداة قوية جداً للتغيير الإيجابي، ستسمح لي هذه الإقامة بمشاركة هذه القيم المهمّة جداً بالنسبة لي'.
عن المقيم

سلمان الأمير

فنّان بصري - رسّام

'بدأت الرسم في الثمانينات، ولسبب ما توقفت لسنوات عديدة، ومؤخراً عقدت العزم على العودة إلى الفن، ومواصلة البحث عن الملابس التقليدية السعودية، كلي يقين أنّ هذه الإقامة ستمنحني المعرفة وستثري ملفي الفني لمواصلة مساعي'.
عن المقيم

فاطمة الزهراء بن حمزة

فنّانة بصريّة - مهندسة معمارية

'بصفتي مهندسة معمارية، فإنه من الشيّق بالنسبة لي أن أكتشف جدة، هذه المدينة بالخصوص، وأن تتاح لي الفرصة باستكشاف مركزها التاريخي، منطقة البلد، وتراثها وذكرياتها وخصائصها، كما سيسمح لي أيضاً بمواصلة بحثي حول القضايا الحضريّة المعاصرة في منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا'.
عن المقيم

رؤى الصحّاف

فنّانة بصرية - متعددة الوسائط

'بصفتي خريجة متخصصة في الفنون الإسلامية والتقليدية، فقد فتنت بمنطقة البلد منذ اليوم الأول الذي خطوت فيها، حيث تأثرت بأصالة وتاريخ المباني، وأثناء إقامتي، سيكون هدفي توثيق المباني التاريخيّة من خلال إنشاء مصغّرات للمنازل الأصلية القديمة، وتجسيد نمط الحياة اليومية في منحوتات بالغة الصغر'.
عن المقيم

أم كلثوم العلوي

فنّانة بصرية - متعددة الوسائط

'عندما نقف معاً، عندما نسير معاً، وعندما نعمل سوياً... ما مدى قوّتنا عندما نتحرك معاً؟ أعتقد أن العمل مع فريق محترف هو حلم أيّ فنان ليتمكّن من تحقيق أهدافه الفنيّة، أنا سعيدة جداً لإيجاد المكان والبيئة المناسبتين لصقل تجربتي الفنيّة'.
عن المقيم

مارسين رتشك

فنّان بصري - مصوّر فوتوغرافي

'التآلف هو أحد الموضوعات المهمّة في عملي، حيث إنّ هذا الموضوع متعدّد الأبعاد، فهو يشير إلى الروحانية، وارتباط الثقافة والطبيعة البشرية، لهذا السبب قمت بطلب التقديم للمشاركة في برنامج الإقامة الفنية I البلد، لأنني أعتقد أنني في المملكة العربية السعودية سأتمكن من التعمّق في هذه الموضوعات، ومقابلة الناس، واستكشاف أماكن جديدة، والتركيز على العمل الإبداعي سيكون بالتأكيد تجربة تطويرية بالنسبة لي'.
عن المقيم

فايز منصور الجريس

كاتب

'الكتابة بالنسبة لي هي الوسيلة الأمثل لترجمة الشعور وشرح المعنى، ووصف الفكرة، وحفظ اللحظة وتخليد الذكرى، وهذه المرة ھنا فرصة مختلفة، ورحلة جديدة لتقدیم الكتابة بأسلوب مبتكر، ومساحة أكثر اتساعاً، ووجھة أكثر وضوحاً، في أرض تستحق أن تكون قبلة للفن، ھنا يرافقني النص وأرافق الفن'.
عن المقيم

د. عفت عبدالله فدعق

د. عفت عبدالله فدعق

الدكتورة عفت عبدالله فدعق هي فنانة وأكاديمية تعمل في مجال الفن والتصميم بالتعليم العالي منذ عام 1991. تركّز في أبحاثها وممارستها على نهج متعدد التخصصات في الفن والعلوم والتكنولوجيا لدراسة التهجين، ودوره داخل المملكة. في عام 2010 أسّست د. عفت استوديو 'نقش للفنون' في مدينة جدة؛ وهو عبارة عن منصة للطلاب والأكاديميين والفنانين لممارسة أعمالهم، ومناقشة واستكشاف ممارسات الفن المعاصر، كما أنّها عملت مع العديد من المؤسسات والجمعيات التعليميّة مثل جامعة دار الحكمة ومؤسسة العلا.
السيرة الذاتية

فلوة ناظر

فلوة ناظر

فلوة ناظر فنانة سعودية متعددة الوسائط، ولدت في مدينة سوانسي بالمملكة المتحدة. تقيم وتعمل حالياً في جدة، المملكة العربية السعودية. بدأت ناظر رحلتها الإبداعية كمصممة أزياء، وتخرجت في معهد مارانغوني للأزياء والتصميم في ميلانو. تتراوح مماراساتها الفنية بين الطباعة الرقمية، الكولاج، العمل بالمنسوجات والتصوير الفوتوغرافي، وتركّز في مسيرتها الفنية على تحري المواضيع المتعلقة بالهوية العاطفية والنفسية في السياق المكاني والاجتماعي.
السيرة الذاتية

ماريان كاتزاراس

ماريان كاتزاراس

ماريان كاتزاراس فنانة متعددة التخصصات؛ فهي مصوّرة، وشاعرة، وكاتبة، وقيّمة فنيّة. ولدت ماريان كاتزاراس لأبوين يونانيين في تونس حيث تقيم حالياً. بعد دراسة الأدب كرّست نفسها لفن التصوير والشعر، حيث تمّ عرض صورها في عدة دول من مختلف أنحاء العالم كألمانيا، فرنسا، تونس، اليونان، الولايات المتحدة، وإيطاليا. أسّست جمعية مصوّرين 'غار الملح'، كما أنّها قامت بتنسيق العديد من المعارض الفنيّة حول العالم مثل: إيطاليا، المملكة العربية السعودية، فرنسا، وتونس، وذلك أثناء توليها منصب المديرة الفنيّة لبينالي دول البحر الأبيض المتوسط للفنون.
السيرة الذاتية

راشد الشعشعي

راشد الشعشعي

راشد الشعشعي هو فنان سعودي ولد في العام 1977، يسلط الضوء على تفاصيل الحياة اليومية، واستكشاف الوجود البشري من خلال أعماله الفنية، حيث يلجأ من خلاله إلى طرح الأسئلة الفلسفية، والغرض الأساسي منها، ويعتقد أنه يمكن استكشاف الوجود البشري ووظائف المجتمع بهذه الطريقة، ومن خلال توظيفه للأشكال المرحة، يسعى إلى مشاركة المشاهدين، وإطْلاعهم على دلالات الحياة العادية من أجل تسهيل التعرّف على العوامل المؤدية إلى التوتر، ويشمل ذلك الوجود الكلي لوسائل الإعلام.
السيرة الذاتية

ستيفن ستابلتون

ستيفن ستابلتون

ستيفن ستابلتون (مواليد 1976) رجل أعمال بريطاني نرويجي، منتج ثقافي، وقيّم فنّي مع ما يقارب من 20 عاماً من الخبرة في العمل في القطاع الثقافي والتعليمي الدولي، حيث أنتج ستيفن أكثر من 50 بعد رحلة فنيّة عبر الشرق الأوسط في العامين 2002-2003، أسّس ستيفن مؤسسة إيدج أوف أرابيا، Edge of Arabia'' والمؤسسة الخيرية البريطانية كروس واي ''Crossway Foundation وذلك للعمل كمنصات للتعاون الإبداعي في الشرق الأوسط خصوصاً ما بين المملكة العربية السعودية والغرب، كما أنّه في عام 2015، أسسّ ستيفن منصة كلتشر رانرز Culturunners''.
السيرة الذاتية

إنشاء منظور

إنشاء منظور

إنشاء منظور فنانة متعددة التخصصات، ولدت في مدينة كشمير، الهند. حاصلة على درجة الماجستير في تخصص الرسم والتركيب من الكلية الملكية للفنون في لندن، بريطانيا في عام ٢٠١٩. والماجستير من كالا بهوان، جامعة فيسفا بهاراتي في مدينة سانتينيكيتان، الهند عام ٢٠١٥. بعد التخرج، أكملت برنامج الإقامة الفنية من معهد ميتال بجنوب آسيا التابع لجامعة هارفارد. في أعمالها الفنية تتساءل الفنانة عن كيفية صياغة الفنون والتقاليد الثقافية لوصل الاختلافات والتوسط في النزاعات والمساهمة في السلام، حيث تتساءل ما الذي يمكن للفنان تقديمه، لا سيما في المواقف التي يكون فيها انعدام الأمن، والنزوح، والصدمات، والعنف، والتعب المُطلق مهيّمن. ممارستها الفنية المشاعر وتخلق حوارات مستمدة مباشرة من تجاربها الخاصة. من خلال الأعمال الفنية التركيبية والأداء والفيديو والرسم والمنسوجات، هي تستكشف ديناميكية رباعية الأبعاد بين الأشياء، والمساحة المحيطة بها، وإطارها المعماري والمشاهد.
السيرة الذاتية

خلود البقمي

خلود البقمي

خلود البقمي فنانة متعددة التخصصات. ولدت في مدينة الرياض في عام ١٩٨٢، وتقيم بين مدينتي جدة والرياض، المملكة العربية السعودية، وتعمل حالياً كأستاذ مساعد في فن النحت في جامعة الأميرة نورة بمدينة الرياض. حاصلة على درجة الدكتوراه في الممارسات الاجتماعية المكانية المعاصرة من جامعة برمنغهام، بريطانيا. حاصلة على درجة البكالوريوس (مع مرتبة الشرف) من جامعة الملك عبد العزيز في الفنون الجميلة في عام ٢٠٠٥، ودرجة الماجستير من جامعة أم القرى في الفنون الجميلة عام ٢٠٠٧. شاركت منذ عام ٢٠٠٥ في معارض جماعية في المملكة العربية السعودية ودوليًا، وتمّ اقتناء أعمالها الفنية في العديد من المؤسسات الخاصة والعامة. بدأت كرسامة، وتوسّع نطاق عملها فوجدت طريقها خارج اللوحة إلى المكان. تهدف خلود في أعمالها إلى إعادة إنتاج المعنى في سياق معاصر. فهي تتداول جوانب الممارسات التقليدية، مستخدمة رمزية نسج السدو بينما تستكشف أمورًا مثل الذاكرة والمساحة والمكان في المجتمع، والثقافة في المملكة العربية السعودية بشكل عام. كما أنّ العمل بطرق متعددة هو جانب مهم من ممارستها الفنية.
السيرة الذاتية

نهلة خوقير

نهلة خوقير

نهلة خوقير مصممة وفنانة تشكيلية مقيمة في جدة، المملكة العربية السعودية. وهي حاصلة على ماجستير في التصميم من كلية كاليفورنيا للفنون، سان فرانسيسكو، أمريكا. لها خلفية في التصميم الجرافيكي والفن، حيث تستكشف بعملها ثقافتها وتراثها من خلال البحث ورواية القصص والتجريب، بالإضافة إلى السعي إلى الانخراط في الإدراك والعواطف من خلال القيام بالدراسات والبحوث. تعكس أعمالها الفنية روحانيتها واعتزازها بتراثها الحجازي، حيث أنّها تعتبر الرحلة أهم من النتائج. كما إنها مهتمة بتجربة مواد متنوعة ومعرفة أين تقودها الرحلة لـ'إعادة الرؤية'. في ممارستها الفنية، تؤمن نهلة أن الجمال يأتي من تفاصيل محيطنا وسلوكياتنا.
السيرة الذاتية

راما سابوترا

راما سابوترا

راما بوتراتانترا (ولد باسم راما سابوترا) هو فنان صوت ومنتج موسيقي مقيم في إندونيسيا. يقوم باستكشاف التركيب الموسيقي الانتقائي والأداء السمعي البصري الذي يتجاوز أنماطًا معينة مع سرد بدائي مستقبلي، وديستوبيا بائسة مرتبط بالبحث الإثنوغرافي. شغفه بالصوت منذ الصغر جعله مهتمًا بنحت الترددات وتأليفها. حيث قادته النماذج الموسيقية إلى دراسة الارتجال الحر والهوية الثقافية. وسمحت له التطورات التكنولوجية بتحدي العلاقة المشبوهة بين هشاشة الآلات، والخطأ البشري من خلال الآلات الإلكترونية والتأليف الموسيقي المعتمد على الرسوم التصويرية الأرشيفية والثقافية. راما بوتراتانترا هو جزء من ثنائي للموسيقى الإلكترونية السمعية البصرية (Sundialll (TW / ID، وفرقة موسيقى الروك الانتقائية GAUNG التي مقرها مدينة باندونغ، ومنصة موسيقى الارتجال (مهرجان سونتاك) Opus Jam / Sontak festival.
السيرة الذاتية

سادا مالومفاشي

سادا مالومفاشي

سادا مالومفاشي كاتب من نيجيريا، مهتم بالعلاقة بين الثقافة والهوية في القارة الأفريقية. وهو مؤسس 'Open Arts'، وهي مجموعة أدبية وفنية، حيث هو المنسّق والقيّم الفني لمهرجان الهوسا الدولي للكتاب والفنون (HIBAF).
السيرة الذاتية

ميساء شلدان

ميساء شلدان

ميساء عليان شلدان فنانة مولودة في مدينة الرياض، من أصول فلسطينية. حاصلة على ماجستير في الإرشاد النفسي التربوي وعملت كمستشارة نفسية وتربوية. خلال عملها واجهت الكثير من القضايا الاجتماعية والتربوية التي جعل تركّيزها على العديد من هذه القضايا الاجتماعية التي أصبحت تحت موضع البحث والتدقيق والتساؤل. وفي الوقت نفسه، سمح لها ذلك بتقوية شعورها بالانتماء إلى هويتها السعودية الفلسطينية. حيث تجمع أعمالها ما بين الهويتين من خلال اختيارها للخامات، فهي تجمع ما بين القوة في مادة الحديد، والمرونة في النسيج، والتأملات الإنسانية في الصدأ، والمشاعر في الألوان.
السيرة الذاتية

سالم عواري

سالم عواري

سالم عبد الله عواري فنان سعودي. ولد في مدينة جدة في عام ١٩٨١م. يعمل كمهندس معدات ثقيلة. بدأت رغبته في ممارسة الفن منذ عام ٢٠١٣ من خلال ملازمته لأحد الفنانين حاول من خلالها أن يقوّي مفهوم عمليات الممارسة الفنية. بداية مشواره الفني كانت بتجاربه في فن الرسم وتقنياته، حيث حينها ازداد ارتباط الفن بخليفته العلمية والتي تتصل بعالمه اليومي خصوصاً. حيث يتطلّع الفنان إلى تناول مواضيع مشابهه في تجاربه الفنية القادمة.
السيرة الذاتية

بكر الجابر

بكر الجابر

بكر الجابر شاعر سوري يحمل الجنسية الهولندية، يقيم حالياً في مدينة لاهاي، هولندا. تستكشف أعماله العلاقة بين الجمال العالمي والحرب وازدواجية الوجود. له قراءات ومشاركات شعرية عديدة في مختلف الدول، حيث تمّ نشر أول إصدار له بعنوان 'فلنرفع أصواتنا عالياً ونقهقه' بالتعاون مع المصورة الهولندية 'هيلي دي روي'. في عام ٢٠٢٠، أُدرج عمله في قائمة المرشحين القصيرة لجائزة الهجرة عن فئة الشعر في هولندا.
السيرة الذاتية

دالية القاضي

دالية القاضي

دالية القاضي هي فنانة سعودية متعددة الوسائط. ولدت عام ١٩٩٤ في مدينة جدة حيث تقيم. على الرغم من تخصصها في مجال التصميم الجرافيكي، إلا أن الفن كان دائماً مبتغاها. تحاول في أعمالها إعطاء معنى للعالم عبر وضع القلم على الورقة وأحياناً عبر ملامسة الفرشاة للقماش. عندما تفتش عنها، فإنك تجدها إما تبدع فن ًا أو تعثر عليها وبيدها كاتب تقرأه أو خيطان وإبر تحيك بها. عرضت أعمالها في معرض FREEZE ليكزس للتصوير الفوتوغرافي عام ٢٠١٩، ومعرض 'مواهب سعودية شابة: إصدار الخط العربي' في أثر جاليري عام ٢٠٢١.
السيرة الذاتية

در قطان

در قطان

در قطان، مستشارة وخبيرة في استراتيجيات التواصل والإعلام، وتشغل حالياً منصب وكيل التواصل والإعلام في وزارة الثقافة في المملكة العربية السعودية، تملك در سجلاً حافلاً في تأسيس وبناء إدارات وفرق التواصل والإعلام في منظمات القطاع العام وتطويرها لأداء مهامها بكفاءة وفعالية، بالإضافة إلى كونها عضواً في العديد من اللجان الاستشارية الرفيعة على مستوى المملكة، مثل لجنة شعار رئاسة مجموعة العشرين، ولجنة تصميم العلامة التجارية لبرنامج 'صُنع في السعودية'، ولجنة تحكيم جائزة العلا للتصميم وغيرها من اللجان التي ساهمت فيها بوصفها مستشاراً ومؤثراً في إيصال قصة التطور الثقافي السعودي للعالم.
السيرة الذاتية

دينا أمين

دينا أمين

عُينت دينا أمين رئيساً تنفيذياً لهيئة الفنون البصرية في يوليو 2020م، تملك دينا مساراً مهنياً مميزاً يمتد لأكثر من 20 عاماً من الخبرة في شركات عالمية متخصصة في مجال الفنون المعاصرة، وتقلدت خلالها العديد من المناصب القيادية في أشهر دور المزادات في العالم، شغلت مؤخراً منصب مدير أول، وأخصائي دولي أول للفنون المعاصرة في القرن العشرين في دار فيليبس، وهي دار مزاداتٍ عالمية تشتهر بكونها وجهة لهواة جمع الفنون والتصاميم من جميع أنحاء العالم، وقبل ذلك، كانت دينا رئيسة قسم القرن العشرين والفن المعاصر لأوروبا، حيث عملت عن كثب في جميع التخصصات لإعادة تعريف مكانة فيليبس في السوق من خلال تحفيز النمو في المنطقة، وقبل انتقالها إلى فيليبس، شغلت دينا أمين عدداً من المناصب العالمية العليا في دار كريستيز للمزادات، والتي امتدت لأكثر من 15 عاماً في الولايات المتحدة والشرق الأوسط والمملكة المتحدة، حيث تقلدت منصب مدير أول، وأخصائي أول في فنون ما بعد الحرب والفن المعاصر، ورئيس المزاد المسائي، والمدير الأول لفن ما بعد الحرب والفن المعاصر في لندن، ورئيس مزاد اليوم في لندن، ومدير مساعد لفنون ما بعد الحرب والفنون المعاصرة، ومدير تطوير الفن في الشرق الأوسط.
السيرة الذاتية

سونيا قلال

سونيا قلال

سونيا قلال باحثة وفنانة تونسية من مواليد عام 1973. بعد أن أمضت عدة سنوات في فرنسا، قررت سونيا العودة إلى وطنها تونس في عام 2001، حيث قسّمت وقتها بين ممارستها الفنية وتدريسها في المدرسة الوطنية للهندسة المعمارية والتعمير في تونس، لديها خلفية أكاديمية وفنية متنوعة: من تصميم الأزياء في معهد صناعة الأزياء في تولوز في فرنسا، إلى فن الرسم في المعهد العالي للفنون الجميلة في تونس، إلى حصولها على درجة الدكتوراه في الفنون الجميلة من جامعة باريس الأولى بانتيون سوربون، عرضت أعمالها الفنية في تونس والمملكة العربية السعودية وحول العالم، منذ عام 2010 اهتمّت بإلقاء الضوء على المجتمعات المحلية الخفيّة من خلال الفن حيث إنها اختارت تبنّي نهجاً أنثروبولوجياً في عملها القائم على اللقاءات والمقابلات وتبادل الآراء.
السيرة الذاتية

قسورة حافظ

قسورة حافظ

قسورة حافظ مُنتِج ثقافي ومؤسِّس 'حافظ جاليري للفنون'، الذي أصبح واحداً من أهم المساحات الفنيّة المتميّزة باستضافة أفضل الفنّانين العرب، وإقامة المعارض الفنيّة المختلفة في مدينة جدة بالمملكة العربية السعودية؛ تعددت خبرة قسورة في المجالات التالية: قطاع النشر، والفنون البصريّة، واقتناء الأعمال الفنيّة، وإدارة البيع بالتجزئة؛ مما أثمر عن خبرة تزيد عن 25 عاماً في مجالي الثقافة والفنون. بدأت تجربة قسورة في أكبر دار نشر في العالم العربي، وهي'الشركة السعودية للأبحاث والنشر'، ومن ثَمَّ اتّجه بعدها للعمل في مجال إدارة البيع بالتجزئة في'مجموعة السّواني'، بالإضافة إلى قيامه بأعماله الفنيّة الخاصة، حيث اكتشف وقتها شَغَفَه باقتناء الأعمال الفنيّة، فجمع عدداً من الأعمال المهمة لفنّانين عرب معروفين، ومن خلال خوضه بالمجال، توطّدت علاقات عمله مع هؤلاء الفنّانين؛ ممّا ألهمه فكرةَ تأسيسِ ومن ثَمَّ افتتاح 'حافظ جاليري' في عام 2014 . كما حرص قسورة على تبنّي المشاريع الجديدة في مجالَي الثقافة والفنون، وتقديم الاستشارات الفنيّة لكافة الجهات الخاصة والعامة محليّاً ودوليّاً، وبذلك يحتل 'حافظ جاليري للفنون 'بقيادته الإبداعية منصب الريادة في مجاله بالمملكة العربية السعودية.
السيرة الذاتية

لولوة الحمود

لولوة الحمود

لولوة الحمود فنانة حائزة على جوائز عالمية، حيث حصلت على المركز الأول في الجوائز الثقافية الوطنية للفنون البصرية عام 2021، كما حصلت أيضاً على جائزة 'روابي' من الجمعية السعودية البريطانية ورئيسها الفخري الأمير تشارلز، لجهودها في تعزيز العلاقات الثقافية بين البلدين عام 2020. بدأت حياتها المهنية في مدينة لندن بعد حصولها على درجة الماجستير من كلية سنترال سانت مارتينز من جامعة الفنون في لندن عام 2000 في الخط العربي والزخارف الهندسية، عُرضت أعمالها حول العالم، واُقتنيت من قبل متاحف عالمية؛ مثل: المتحف البريطاني، ومتحف لوس أنجلوس بالولايات المتحدة، كما شاركت مؤخراً في النسخة الأولى من مهرجان نور الرياض. مثّلت المملكة في بينالي التصميم العالمي في لندن عام 2018، وأيضاً في متحف الارميتاج في سانت بطرسبرغ في روسيا مع فنانين عالميين عام 2019، كما بيعت أعمالها بمزادات عالمية، منها: كريستيز، سوذبيز وبونهامز، أقامت الفنانة 9 معارض فردية خلال مسيرتها المهنية، وتعمل حالياً في إدارة مؤسستها الفنية الخاصة لدعم الفن والتبادل الثقافي في مدينة الرياض.
السيرة الذاتية

أحمد بن طالب

أحمد بن طالب

ولد أحمد بن طالب سنة 1991 في (آيت إسافن- المغرب)، و هو مصمم و فنان بصري، حصل على شهادة البكالوريوس في الفنون التطبيقية سنة 2010، و التحق بعدها بالمعهد الوطني للفنون 'INBA' في تطوان، و بعد سنة غيّر الوجهة إلى فرنسا، وفي عام 2014 تخرج كمصمم منتجات في 'مدرسة الفنون التطبيقية' في باريس، بعد ذلك انخرط في عدة ورش تجمع بين الفن البصري والتصميم التقني، في جمعية 'Paris-Ateliers' و 'Greta- École Boulle' في باريس، وبعد عودته إلى المغرب عمل كمصمم مستقل، وكرّس جهوده على الأبحاث الفنية التي تتناول الفن و التصميم، حيث طرح فيها تساؤلاته عن الهوية الوظيفية والشكلية ، كما يسعى باستمرار خارج محيطه إلى إيجاد رابط مشترك ومساحة عمل محايدة بين الاثنين. يعيش و يعمل حالياً بين مدينة أكادير وتزنيت.
السيرة الذاتية

محمود منّينق

محمود منّينق

محمود منّينق فنانٌ بصريٌ متفرّغٌ للفن، يعمل في استوديو غرب يوركشاير، بالمملكة المتحدة، يعتمد في عمله على ألوان الجواش، و الإكريليك، و الزيت، و على طريقة تمبرا باستخدام صفار البيض، و عادةً ما يلجأ محمود إلى استعمال اللوحات الجاهزة، و اللوحات المصنوعة من الكتّان، و اللوحات المغطاة بالجيسو، كما يملك خبرة واسعة في تقنيات التذهيب المختلفة؛ أصدر عمله الفني 'الخبز والزبدة' المتعلق بتزيين المساجد، مستخدماً في ذلك ورق الذهب و الخط العربي. يهدف عمله الشخصي الأخير إلى استكشاف و إبراز الصلة بين علم الفلك في سماء الليل و جغرافيا المكان، بما في ذلك تفعيل ديناميكية الاستيطان البشري، و يتم ربط هذا المقياس وتوحيده من خلال الهندسة الرياضية، 'مقياس الأرض' الخاص بنا، كتجربة بصرية رياضية تؤكد الرصد الفلكي
السيرة الذاتية

أندريا الكالاي

أندريا الكالاي

أندريا الكالاي فنانة بصرية تقيم في الأرجنتين حاصلة على شهادة في التصميم الصناعي (UBA)، التحقت بعدة دورات منها: ' Projecto Imaginario' وهو برنامج يُعنى بالفنانين البصريين يعتمد على التصوير الفوتوغرافي وورش عمل إبداعية أخرى تتناول تقنيات مختلفة في التصوير. تستلهم أندريا أفكارها في مجال التصوير من عدة عناصر و موضوعات، منها: مفهوم التناقض بين 'ما نراه و ما نعرفه'، وكيف يمكن التعايش رغم اختلاف الصفات، و موضوع 'الغربة والتشرد'، و عنصر الملاحظة، كما توظف العناصر الطبيعية و الصناعية عبر مزجهما للخروج بعمل يفتح آفاق البحث و التساؤل لدى المشاهد، و انعكاسه على واقعه العاطفي و الاجتماعي. عُرضت أعمالها في عدة معارض، منها: Amalgama Art Group (لندن / بوغوتا)، وBaphoto (الأرجنتين 2022)، كما فازت بعدد من الجوائز، مثل: جائرة أمريكا اللاتينية الاحترافية من منظمة التصوير العالمية، و الميدالية الذهبية في جوائز ميوز للتصوير الفوتوغرافي، و جائرة موسكو الدولية للصور، بالإضافة إلى وصولها إلى نهائيات مهرجان Head On Photo (سيدني)، و مهرجان دونغ قانغ في كوريا، و جائزة التصوير الفوتوغرافي Exposure Award في كندا، وظهرت أعمالها في المنشورات الدولية مثل: كتاب Future Now، و مجلة Aesthetica، و Selections Arts (الإمارات العربية المتحدة)، و كتالوج Saatchi Art New Voices، في الأرجنتين ضمن معرض Oda Arte.
السيرة الذاتية

فرناندو مارتن

فرناردو مارتن

هو راوي قصص و باحث فني في عدد من التخصصات، وكذلك قائد مؤسسة Stultifera Navis، و هي منصة رحلات استكشافية إبداعية. يركز عمله على مجال الفنون الموسعة و الأداء الأدبي، و عمليات البحث في المناطق الطبيعية. شارك في العديد من المشاريع العلمية و الثقافية الشعبية، من بينها لقاء: Pensar la muerte (جائزة مكسيكو سيتي 2016) حيث كان منسق البرامج لها، و منتجاً لمشاريع الأفلام الوثائقية في المسرح والسينما (2017)، و تعاون في الأعمال التحريرية في المكسيك (2016). كتب لمنشورات ثقافية مختلفة مثل Gandhi Lee Más Magazine,Punto de Partida,VADB، و الفن المعاصر لأمريكا اللاتينية وTelecápita، و كتب لمنشورات أكاديمية التي راجعها النظراء Media N-Journal وليوناردو. و من خلال عمله كقائد في Stultifera Navis، طوّر دورة Hauntologies من خلال تركيبات أدائية في المباني المهجورة في المكسيك وأوروغواي (2015-2017)، و في عام 2018، قام مع أوستوليو باردو بتنفيذ Ohtlatocaliztli، و هي رحلة عمل فنية حول أراضي السكان الأصليين بحضور متحدثين بلغات Uto-Aztec في المكسيك و الولايات المتحدة، و في عام 2019 نفّذ العمل الفني 'Teatro Della Natura'، و هو تركيب فني في مستشفى مهجورة في الساحل الشمالي الشرقي المكسيك. و في عام 2017، نسّق دورة الرحلات الاستكشافية The Leviathan’s Play، و التي استمرت خمس سنوات، كما أجرى بحثاً متعدد التخصصات مع الحيتان الرمادية في ساحل شمال المحيط الهادئ بالمكسيك، هو منتج مشارك لـ البودكاست الإكوادوري غير الخيالي Crónicas al borde [سجلات على حافة الهاوية] (2021). في عام 2020 شارك في تحرير مجلة، الفكر و السياسة البيئية مع جوليانا زامبرانو (الإكوادور)، كما ألّف كتاب (Viajera del noroeste (2022 (The North-West Traveler)، و هو مشروع سرد قصصي نشرته NORO حول هجرة الحيتان الرمادية و علاقتها بالبشر عبر التاريخ.
السيرة الذاتية

اليغاتو

اليغاتو

اليجاتو فنان رقمي مقيم بالرياض، يستوحي أعماله من الفن الحضري و الفن التجريدي، و يرتكز على ابتكار عمل ملون وجريء يعرض فيه أفكاره الخاصة، و رؤيته، و هويته.
السيرة الذاتية

أشواق خجا

أشواق خجا

أشواق هي فنانة تشكيلية و مدربة في فن الخزف، حاصلة على عدة جوائز في فن الخزف أهمها المركز الثاني في المنتجات المبتكرة بسوق عكاظ 2017، ظهرت أعمالها في عدد من الفعاليات و المبادرات.
السيرة الذاتية

أسماء الفقيه

أسماء الفقيه

أسماء حسن الفقيه أستاذ مساعد بقسم اللغة الإنجليزية بالكلية الجامعية بالقنفذة التابعة لجامعة أم القرى، و باحثة دكتوراه في دراسات الأدب و الأفلام بجامعة يورك ببريطانيا، حاصلة على الماجستير في تخصص الأدب الإنجليزي من جامعة نوتنجهام ببريطانيا، من ضمن اهتماماتها البحثية: الأعمال الأدبية و التلفزيونية التي تناقش القضايا المتعلقة بالهوية المسلمة، و التعددية الثقافية، و الإسلاموفوبيا، و التطرف و الإرهاب في السياقين الغربي والعربي، مهتمة بالفنون والفلسفة، والآداب، والأعمال التلفزيونية، و السينمائية.
السيرة الذاتية

كوثر سمارن

كوثر سمارن

كوثر سمارن فنانة بصرية تتناول في ممارساتها الفنية أسلوب 'تمرد الفن' عبر توظيفها لمواد مختلفة في أعمالها؛ بهدف إخراج مفهوم الفن عن إطاره المعتاد، و إمكانية دمج الخامات الطبيعية والصناعية أو مزج العناصر المختلفة الملموسة لتكوين مشهد فّني يستطيع من خلاله المشاهد التفاعل معه. بدأت ممارساتها الفنية كهواية ثم انتقلت إلى الدراسة الأكاديمية حيث كانت رحلة طويلة لتعلم أساسيات الفن، والأساليب، والعصور المختلفة، والمدارس، والاتجاهات الحديثة؛ وقد ساعد تعلمها المستمر في بناء إدراكها الفني، وإنتاج المزيد من الأفكار و الأعمال الفنية.
السيرة الذاتية

خالد العنقري

خالد العنقري

تمثلت بدايته في فن النحت عن طريق جمع الأحجار التي تحمل أشكالاً فنية مختلفة، و بعد أن تكونت لديه مجموعة واسعة من الأحجار وقطع الرخام؛ قرر توظيفها في أعمال فنية منحوتة، مما حدا به للبحث حول فن النحت و قراءة بحوث و كتب و مقاطع فيديو عن النحت و أساسياته. في 1995-1994 نفذ أول عمل فني تجريدي، حظي بردود فعل إيجابية من نقاد و فنانين تشكيليين و نحاتين؛ مما شجعه على الاستمرار في طريقه الفني، ومن أهم مصادر استلهام أفكار أعماله: عناصر الطبيعة كالجبال و الصخور، إلى جانب منحوتات الفنان عبدالله العبد اللطيف -رحمه الله- في مدينته الدوادمي، كما يسعى الفنان إلى نشر ثقافة الفنون البصرية من أجل المساهمة في تحقيق أهداف رؤية 2030، و التي تعتبر الثقافة و التنمية عنصرين أساسيين فيها.
السيرة الذاتية

در قطان

در قطان

در قطان، مستشارة وخبيرة في استراتيجيات التواصل والإعلام، وتشغل حالياً منصب وكيل التواصل والإعلام في وزارة الثقافة في المملكة العربية السعودية، تملك در سجلاً حافلاً في تأسيس وبناء إدارات وفرق التواصل والإعلام في منظمات القطاع العام وتطويرها لأداء مهامها بكفاءة وفعالية، بالإضافة إلى كونها عضواً في العديد من اللجان الاستشارية الرفيعة على مستوى المملكة، مثل لجنة شعار رئاسة مجموعة العشرين، ولجنة تصميم العلامة التجارية لبرنامج 'صُنع في السعودية'، ولجنة تحكيم جائزة العلا للتصميم وغيرها من اللجان التي ساهمت فيها بوصفها مستشاراً ومؤثراً في إيصال قصة التطور الثقافي السعودي للعالم.
السيرة الذاتية

دينا أمين

دينا أمين

عُينت دينا أمين رئيساً تنفيذياً لهيئة الفنون البصرية في يوليو 2020م، تملك دينا مساراً مهنياً مميزاً يمتد لأكثر من 20 عاماً من الخبرة في شركات عالمية متخصصة في مجال الفنون المعاصرة، وتقلدت خلالها العديد من المناصب القيادية في أشهر دور المزادات في العالم، شغلت مؤخراً منصب مدير أول، وأخصائي دولي أول للفنون المعاصرة في القرن العشرين في دار فيليبس، وهي دار مزاداتٍ عالمية تشتهر بكونها وجهة لهواة جمع الفنون والتصاميم من جميع أنحاء العالم، وقبل ذلك، كانت دينا رئيسة قسم القرن العشرين والفن المعاصر لأوروبا، حيث عملت عن كثب في جميع التخصصات لإعادة تعريف مكانة فيليبس في السوق من خلال تحفيز النمو في المنطقة، وقبل انتقالها إلى فيليبس، شغلت دينا أمين عدداً من المناصب العالمية العليا في دار كريستيز للمزادات، والتي امتدت لأكثر من 15 عاماً في الولايات المتحدة والشرق الأوسط والمملكة المتحدة، حيث تقلدت منصب مدير أول، وأخصائي أول في فنون ما بعد الحرب والفن المعاصر، ورئيس المزاد المسائي، والمدير الأول لفن ما بعد الحرب والفن المعاصر في لندن، ورئيس مزاد اليوم في لندن، ومدير مساعد لفنون ما بعد الحرب والفنون المعاصرة، ومدير تطوير الفن في الشرق الأوسط.
السيرة الذاتية

سونيا قلال

سونيا قلال

سونيا قلال باحثة وفنانة تونسية من مواليد عام 1973. بعد أن أمضت عدة سنوات في فرنسا، قررت سونيا العودة إلى وطنها تونس في عام 2001، حيث قسّمت وقتها بين ممارستها الفنية وتدريسها في المدرسة الوطنية للهندسة المعمارية والتعمير في تونس، لديها خلفية أكاديمية وفنية متنوعة: من تصميم الأزياء في معهد صناعة الأزياء في تولوز في فرنسا، إلى فن الرسم في المعهد العالي للفنون الجميلة في تونس، إلى حصولها على درجة الدكتوراه في الفنون الجميلة من جامعة باريس الأولى بانتيون سوربون، عرضت أعمالها الفنية في تونس والمملكة العربية السعودية وحول العالم، منذ عام 2010 اهتمّت بإلقاء الضوء على المجتمعات المحلية الخفيّة من خلال الفن حيث إنها اختارت تبنّي نهجاً أنثروبولوجياً في عملها القائم على اللقاءات والمقابلات وتبادل الآراء.
السيرة الذاتية

قسورة حافظ

قسورة حافظ

قسورة حافظ مُنتِج ثقافي ومؤسِّس 'حافظ جاليري للفنون'، الذي أصبح واحداً من أهم المساحات الفنيّة المتميّزة باستضافة أفضل الفنّانين العرب، وإقامة المعارض الفنيّة المختلفة في مدينة جدة بالمملكة العربية السعودية؛ تعددت خبرة قسورة في المجالات التالية: قطاع النشر، والفنون البصريّة، واقتناء الأعمال الفنيّة، وإدارة البيع بالتجزئة؛ مما أثمر عن خبرة تزيد عن 25 عاماً في مجالي الثقافة والفنون. بدأت تجربة قسورة في أكبر دار نشر في العالم العربي، وهي'الشركة السعودية للأبحاث والنشر'، ومن ثَمَّ اتّجه بعدها للعمل في مجال إدارة البيع بالتجزئة في'مجموعة السّواني'، بالإضافة إلى قيامه بأعماله الفنيّة الخاصة، حيث اكتشف وقتها شَغَفَه باقتناء الأعمال الفنيّة، فجمع عدداً من الأعمال المهمة لفنّانين عرب معروفين، ومن خلال خوضه بالمجال، توطّدت علاقات عمله مع هؤلاء الفنّانين؛ ممّا ألهمه فكرةَ تأسيسِ ومن ثَمَّ افتتاح 'حافظ جاليري' في عام 2014 . كما حرص قسورة على تبنّي المشاريع الجديدة في مجالَي الثقافة والفنون، وتقديم الاستشارات الفنيّة لكافة الجهات الخاصة والعامة محليّاً ودوليّاً، وبذلك يحتل 'حافظ جاليري للفنون 'بقيادته الإبداعية منصب الريادة في مجاله بالمملكة العربية السعودية.
السيرة الذاتية

لولوة الحمود

لولوة الحمود

لولوة الحمود فنانة حائزة على جوائز عالمية، حيث حصلت على المركز الأول في الجوائز الثقافية الوطنية للفنون البصرية عام 2021، كما حصلت أيضاً على جائزة 'روابي' من الجمعية السعودية البريطانية ورئيسها الفخري الأمير تشارلز، لجهودها في تعزيز العلاقات الثقافية بين البلدين عام 2020. بدأت حياتها المهنية في مدينة لندن بعد حصولها على درجة الماجستير من كلية سنترال سانت مارتينز من جامعة الفنون في لندن عام 2000 في الخط العربي والزخارف الهندسية، عُرضت أعمالها حول العالم، واُقتنيت من قبل متاحف عالمية؛ مثل: المتحف البريطاني، ومتحف لوس أنجلوس بالولايات المتحدة، كما شاركت مؤخراً في النسخة الأولى من مهرجان نور الرياض. مثّلت المملكة في بينالي التصميم العالمي في لندن عام 2018، وأيضاً في متحف الارميتاج في سانت بطرسبرغ في روسيا مع فنانين عالميين عام 2019، كما بيعت أعمالها بمزادات عالمية، منها: كريستيز، سوذبيز وبونهامز، أقامت الفنانة 9 معارض فردية خلال مسيرتها المهنية، وتعمل حالياً في إدارة مؤسستها الفنية الخاصة لدعم الفن والتبادل الثقافي في مدينة الرياض.
السيرة الذاتية

ديمون كوارسكي

ديمون كوارسكي

درس ديمون كوارسكي الطباعة الفنيّة في كلية الفنون الجميلة الفيكتورية و مدرسة غلاسكو للفنون. ومنذ تخرّجه، سافر كوارسكي كثيرًا، وعمل رسامًا لموضوعات علمية وقانونية وأثرية، فضلًا عن تدريس فن الطباعة في مدرسة وادي السند للفنون والعمارة في كراتشي، والمساعدة في مشروع واحة الداخلة في مصر، عام 2002. يواظب كوارسكي على عرض أعماله الفنية في أستراليا والخارج في معارض فردية في ملبورن، كانبيرا، بريدوود، كاتومبا، هونغ كونغ، نيويورك، فيلادلفيا، ولينغتون، القاهرة، دمشق، لاهور، وإسلام آباد وكراتشي. وشارك كوارسكي في عدد من الإقامات الفنية، مثل قاعدة جوانا للفنون الطباعيّة الأصلية، الصين (2014و2017)؛ ومتحف بيت الزبير، سلطنة عُمان (2015)؛ و برنامج ألفريد و ترافورد كلوتس الدولي للفنانين، فرنسا (2016). وفي عام 2018، أجرى معرض وارنامبول للفنون مسحًا كبيرًا لمطبوعاته الفنية و لوحاته ورسوماته. وفي عام 2019، شارك كوارسكي في الدورة الرابعة والأربعين من معرض 'آرت كولونيا ستودينيكا' في أحد الأديرة التي تعود إلى القرن الثاني عشر في الجبال الصربية. حصل ديمون كوارسكي على العديد من المنح والجوائز من بينها منحة 'كولي برينت تراست' (Collie Print Trust) الناشئة لصنّاع الفنون الطباعية من المدرسة الفيكتورية، ومنحة فيكتوريا الإبداعية، ومنحة مجلس أستراليا. تجدر الإشارة إلى أن ديمون كوارسكي يعمل حاليًا على تقنيات الحفر و الرسومات التي تستكشف التفاعلات بين العالم الطبيعي، والعالم من صنع الإنسان.
السيرة الذاتية

دينا شحاتة

دينا شحاتة

دينا شحاتة كاتبة وروائية مصرية، وعضو اتحاد الكتّاب في مصر. صدر لها ثلاثة أعمال روائية: رواية 'غفران' عن دار 'أكتب' للنشر والتوزيع عام 2018؛ و'ثلاثاء آخر' عن دار 'الوردة' عام 2021؛ و'رحيل وغربة' عن دار 'المصري' للنشر والتوزيع عام 2021؛ وهي بصدد إطلاق روايتها الرابعة 'ما رواه هولة … عن الفراغ والامتلاء'. تمتلك دينا اهتمامًا خاصًا بالتراث الثقافي الشعبي، وقد ذكرت بعضاً من الشعر الصعيدي الجنائزي المعروف باسم البكائيات أو 'العدّيد' في رواية 'ثلاثاء آخر'؛ وهي نوع خاص جدًا من الفلكلور الشعبي المصري. وحصلت روايتها 'رحيل وغربة' على منحة إنتاجية من مؤسسة المورد الثقافي عام 2020،ما ساعدها في تأمين الإقامة الفنية في النوبة؛ حيث تدور أحداث الرواية التي وثقت جوانب مختلفة من التراث النوبي من عادات، وتقاليد، وموسيقى، وطعام. وهي تعمل حاليًا في توثيق التراث الفلكلوري للشعوب العربيّة.
السيرة الذاتية

سميّة السيّد

سميّة السيّد

سمية السيد فنانة بصريّة، وكاتبة روائية مقيمة في جدة بالمملكة العربية السعودية. حصلت سميّة على شهادة علمية في الاتصال الإعلاني، وتخرجت بدرجة البكالوريوس عام 2019، تلتها دورات افتراضية في صناعة الأفلام. في عام 2020، شاركت سميّة السيّد في معرض 'بصمة' لمعهد مسك للفنون مع فيديو قصير بعنوان 'بورتريه فاطمة'، الذي يقدّم لمحة عن حياة جدتها وقصتها. وبوحي من التجربة الإنسانية خلال الجائحة، نشرت سميّة السيّد رواية قصيرة متسلسلة بعنوان 'رسائل إلى زهور في زمن الغول'. وفي عام 2019، اختارت هيئة الأدب والنشر والترجمة إحدى قصصها القصيرة ونشرتها في المجموعة القصيرة 'حكايات من المملكة العربية السعودية'. وفي عام 2022، انضمت سميّة إلى إقامة في معهد مسك للفنون؛ حيث ركزت -من منظورها الشخصي- على إعادة إحياء ذكرى بصرية احتفالية 'الرحماني' أو 'سابع المولود' للأطفال حديثي الولادة في منطقة الحجاز.
السيرة الذاتية

دنيا الشطيري

دنيا الشطيري

دنيا الشطيري فنانة مقيمة في المملكة العربية السعودية، درست تكنولوجيا المعلومات، واكتسبت خبرة عملية في التصميم الجرافيكي والوسائط المتعددة. ودفعها شغفها بالفن نحو الحصول على شهادة في الفن من معهد المهارات والفنون. وتبدع الشطيري أعمالًا فنية تجريدية منفذة بعناية عبر أدوات مختلفة. وتستكشف في أعمالها مفاهيم عميقة للاتصال والتواصل، وتحاول الغوص في العوالم غير المرئية، حيث تشكل المعرفة والخيال والذاكرة مفاهيم عقلية مجردة لا وجود لها في الخارج. وتدرس الشطيري كثافة الأفكار في العقل، وتداخلاتها وتقاطعاتها بين الوهم والحقيقة، وتأثيرها على النسيج الفكري وهوية الأفراد والمجتمعات. عرضت دنيا الشطيري أعمالها الفنية في مهرجان الفنون الإسلامية في متحف الشارقة عام 2019؛ ومعرض 'من الداخل' الذي نظمته وزارة الثقافة السعودية في الدرعية التاريخية عام 2019.
السيرة الذاتية

أمامة عشميل

أمامة عشميل

أمامة عشميل (مواليد 1987) فنانة تشكيلية ورسامة من جدة، المملكة العربية السعودية. ولديها خلفية في التصميم، ولكن حبها للرسم ورواية القصص المرئية كان السبب وراء انتقالها إلى إيطاليا لدراسة التطوير البصري، ورسم الأشكال، والتلوين الزيتي في الفترة ما بين سبتمبر 2018 - يونيو 2020. تؤمن عشميل بقوة وأهمية القصص والروايات للحديث عن الأحداث الجارية والماضية. وهي تحب استكشاف مفاهيم العلاقات بين الوالدين والطفل، وقضايا المرأة، والمواقف الاجتماعية، والعلاقة البشرية بالطبيعة، وعلاقة الفرد بالذات. ويمكنها العمل بسهولة مع الوسائط الرقمية والتقليدية بالحبر، وأقلام الرصاص الملونة، والدهانات الزيتية.
السيرة الذاتية

إميلي استرهازي

إميلي استرهازي

إميلي استرهازي، من مواليد ريغنسبورغ ألمانيا، درست الفلسفة والدراسات الثقافية في جامعة هومبولت في برلين، وتصميم الأزياء من معهد ليت فيرين في برلين. وفي عام 2008، بدأت استرهازي العمل في مجال الفنون البصرية. وشاركت منذ ذلك الحين في العديد من المعارض الوطنية والدولية مثل: مؤسسة هاينريش بول؛ متحف كولب في برلين؛ معرض أليغرا رافيزا في لوغانو؛ معرض جيكزا في تيميشوارا؛ معرض فولكر ديهل في برلين؛ استوديوهات بورثميور في سانت ايفيس؛ والمركز الثقافي بأندراتش. حصلت استرهازي على منحة من صندوق ويليمينا بارنز جراهام في إنجلترا، المملكة المتحدة، فضلًا عن ترشيحها لجائزة تيرنر فيرونيكا ريان. وتدير إميلي في برلين مشروعها الخاص 'OPEN Berlin”، وقد قامت بنفسها برعاية العديد من المعارض وفنانين من بينهم اليكجا كواد، وكاثارينا سيفيردينج، وغريغور هيلدبراند، وغيرهم.
السيرة الذاتية

أحمد السندي

أحمد السندي

أحمد السندي رسام ومصمم جرافيك من المدينة المنورة. انتقل إلى سيول في عام 2013 ليبدأ درجة البكالوريوس في الهندسة المعمارية. وفضلًا عن دراسته، كرّس السندي نفسه للفن والتصميم عبر المشاركة في مسابقات وورش عمل. وبعد التخرج، عمل السندي لمدة ثلاثه سنوات كمصمم محتوى في شركة لتكنولوجيا المعلومات، حيث أنتج مقاطع فيديو وصوراً كإعلانات. في الوقت نفسه، كان يقوم ببعض الرسومات التوضيحية، وطوّر تصميماً لشخصية تُدعى 'إيرثا' (Eartha) التي استعان بها في أول معارضه ضمن 'نحن أفضل معًا 2019' في كوريا الجنوبية. وفي عام 2021، بدأ السندي العمل المستقل كمصمم / فنان بصري بشكل أساسي للفن التجاري وتصميم المحتوى. وفي الآونة الأخيرة، بدأ السندي ممارسة النحت والرسم.
السيرة الذاتية

عبدالعزيز العريفج:

عبدالعزيز العريفج:

بدأ اهتمام عبدالعزيز العريفج في الفنون قبل أن يبدأ الدراسة للحصول على درجة البكالوريوس، ومن ثم تابع هذا الاهتمام فبدأ بدراسة التربية الفنية ضمن درجتي البكالوريوس والماجستير. وفي عام 1982، شارك العريفج في معرضه الأول في الفن السعودي المعاصر. وتنطلق دوافعه لممارسة الفنون الجميلة من فهم مدى أهمية التعبير عن الذات بطريقة فنية. وبعد سنوات قضاها في الدراسة والتطوير الفني، يواصل العريفج استكشاف طرق جديدة لتحسين ممارسته.
السيرة الذاتية

معن العبادي

معن العبادي

معن العبادي -طبيب أسنان سابق- يقسم التزاماته المهنية حاليًا بين بناء وإدارة برامج المشاركة المجتمعية، والفنون التطبيقية. بدأ العبادي رحلته الفنية عام 2015 مع أول طابعة ثلاثية الأبعاد له. ومنذ ذلك الحين، عمل بمواد مختلفة مثل: الطين، والشمع، والراتنج، والسيليكون، والخشب. وارتسمت ملامح أسلوبه الخاص عبر تجربته لمواد مختلفة، وفهم حدودها، وإمكانياتها، واتخذت أعماله شكلاً من أشكال التعبير الشخصي. وتتمثل إحدى تطلعاته في مواصلة العمل بالمواد الطبيعية، ونقل المعرفة التي اكتسبها إلى الفنانين والصناع المستقبليين.
السيرة الذاتية

سارة عيسى

سارة عيسى

سارة عيسى فنانة تشكيلية من المملكة العربية السعودية، ويعبر أسلوبها عن مزيج من البهجة والتمرد. فيكون مشرقًا دائمًا مع إحساس طبيعي، وتستخدم وجوهًا لطيفة مليئة بالبهجة والأشياء المألوفة في أغلب الأحيان، ما يجعلها تشعر بالارتباط مع الجميع. تحب سارة عيسى استخدام الأحرف المتكررة لإبقاء عملها غنيّا ومشوّقًا وممتعاً. وتحاول في أعمالها الفنية تقديم وصفٍ لأحد خصالها الشخصية. كان الرسم هوايتها الأولى منذ نعومة أظافرها، وفتح لها الأبواب في العديد من المجالات الفنية كالتصوير، والتصميم، والطباعة. وإضافة إلى ذلك، سمح لها الفن بالعمل في عدد من المشاريع الإبداعية والفنية وبأدوار مختلفة مثل: رسامة، منسقة أزياء، مصممة أزياء، مصورة، ومنتجة.
السيرة الذاتية

معلومات إضافية

تفاصيل نماذج التقديم ومعايير الأهليّة

    • نوع التقديم: دعوة عامة.

    • مقدّمو الطلبات: للفنّانين الناشئين والذين هم في متوسط حياتهم المهنية، والقيّمين الفنيين، والكتّاب (النقّاد، والمؤرخون) في مجال الفنون السعوديين والعالميين.

    • مدّة الإقامة: 6 أسابيع.

    • عدد المقيمين في البرنامج الواحد: 9 المعدل المتوسط من بينهم 7 فنانين، ومقيّم فنّي، وكاتب.

    *شروط التقديم :

    • أن يكون المترشحون ممن سبق لهم التخّرج من مؤسسة تعليميّة لمرحلة ما بعد الثانويّة: معهد فني، حِرَفي، أو تصاميم معترف به، أو كلية، أو جامعة أو تقديم أنشطة لهم أو أعمال فنّية سابقة.
    • إتقان اللغة العربية و/أو الإنجليزية ممّا يترتب عليه الاستقلالية الكافية لإدارة إقامتهم.
    • إظهار الالتزام بتطوير المشروع الفنّي الذي له ارتباط بالسياق المحلّي وتقديم اقتراح للمشروع عند التقديم.
    • يجب على الفنانين التحديد عند التقديم وتوضيح رغبتهم في الحصول على منحة لإنتاج أعمالهم الفنيّة.
    • الفنانون غير مطالبين بابتكار أعمال فنّية جديدة أثناء إقامتهم؛ حيث يمكن أن يكون البرنامج إمّا بحثياً أوقائماً على الإنتاج.
    • سيتم فقط تقييم الطلبات من خلال استمارة الطلب. ولن يتم النظر في الطلبات الغير المكتملة.
    • لاتوجد رسوم على تقديم الطلب المقدمة في موقعنا عبر الانترنت.
    • نظرًا للعدد الكبير المتوقع من المتقدمين، يُرجى مراعاة أننا لن نتمكّن من تقديم أي تقييم أو ملاحظات إلى المرشحين غير المختارين.

    نوافذ التقديم :

    • الدورة الأولى: 20 ديسمبر 2021 - 10 يناير 2022
    • الدورة الثانية: 8 يناير 2022 - 5 فبراير 2022
    • الدورة الثالثة: 25 فبراير 2022 - 26 مارس 2022
    • الدورة الرابعة: 15 أبريل 2022 - 14 مايو 2022

معايير التحكيم ومتطلبات التقديم

    تتم مراجعة طلبات التقديم من قِبَل لجنة تحكيم مكونة من خبراء محلييّن ودولييّن وبإدارة حافظ للمشاريع، وسيتم الإعلان عن أسماء المرشحين المختارين لاحقاً.

    متطلبات التقديم:

    • إذا كان المتقدم لديه تجارب لإقامة فنية سابقة يرجى تقديم المعلومات المتعلقة بها، عن طريق كتابة تفاصيل اسم الإقامة والموقع وسنة / فترة المشاركة.
    • تقديم معلومات واضحة عن التجارب المهنيّة والاهتمامات والممارسات الإبداعية.
    • يجب على جميع المتقدمين إثبات أن لديهم ممارسة فنية نشطة مؤخراً من خلال توفير وصف لأحدث المشاريع/ المعارض / النصوص / المنشورات / الأبحاث التي عملوا عليها.
    • يجب ذكر سبب حافزيتك للحصول على هذه الإقامة، وكيف يمكن أن تساعدك في مسار حياتك المهنية.
    • يجب على المتقدم تقديم شرح للمشروع البحثي / الإبداعي؛ حتى يتسنى للجنة الاختيار وتكوين مجموعات متكافئة من الأشخاص الذي يمكنهم العمل معاً وتكون أعمالهم مكمّلة لبعضها البعض.
    • يجب على المتقدمين تحديد ما إذا كانوا يخططون للتركيز على بحث / عمل فني قائم أو جديد، حيث يتحمّل الفنانون الذين يعملون بأعمال على قيد التنفيذ تكاليف نقل المكونات الموجودة مُسبقاً (إن وجدت) من/ و إلى مساحات الاستوديو.
    • ارتباط المشروع بالسياق المحلي: يجب وصف كيفية ارتباط المشروع بالسياق المحلي لمدينة جدة و/ أو الطرق، وشرح خطة إشراك المجتمعات المحلية في جدة / المنطقة التاريخية؛ ليتسنى للمنظمين على فهم نوع الدعم المطلوب أثناء فترة الإقامة الفنية.
    • يجب على الفنانين المتقدمين تقديم تفاصيل الخطوات التي سيقومون بها لتحقيق أهداف مشروعهم بترتيب زمني، وتحديد ما إذا كانوا بحاجة إلى دعم مالي لتغطية التكاليف المتعلقة بالمشروع.
    • سيقام العديد من برامج الإقامة الفنية في عام 2022، ولذلك ستتاح للمتقدمين الفرصة لاختيار دورة الإقامة التي تناسبهم بشكل أفضل في مرحلة التقديم.
    • يجب إرفاق نسخة من السيرة الذاتية والشخصية المحدّثة للمتقدمين وملف الأعمال السابقة (Portfolio).

التسهيلات والخدمات

    • السكن: غرفة خاصة في سكن مشترك على مسافة قريبة من موقع استوديوهات العمل.

    • الوجبات: يتولّى المقيمون مسؤليّة الاعتناء بوجباتهم بشكل مستقل، ولكن غالباً ما تتم دعوتهم للمشاركة في وجبات الغداء أو العشاء معاً.

    • استخدام الكمبيوتر/ الإنترنت: توفير الواي فاي .

    • طريقة الوصول: تقع الاستوديوهات في الطابق الأرضي من مبنى رباط الخنجي، ويمكن الوصول إلى شقق السكن عن طريق المصاعد، كما تشمل المساحة مطبخاً صغيراً وغرفة يمكن استخدامها للتجمعات العامّة / الجماعيّة.

    • المرافق والخدمات: يتمتع المقيمون بإمكانية الوصول إلى العديد من المرافق، مثل: المكتبة، والمعامل والورش وما إلى ذلك بالتعاون مع شركاء البرنامج.

برنامج الإقامة

  • هذه الإقامات مخصّصة للفنانين والمتخصصين في الفن والراغبين في تطوير مشاريعهم البحثية الإبداعية على مدى ستة أسابيع.
  • قد تركز المشاريع على الموضوع / الفكرة التي يختارها المقيمين طالما أنها مرتبطة بالسياق المحلي لمدينة جدة و / أو منطقة البلد التاريخية.
  • البرنامج مبني على التجارب التي تعزز فرصة العمل جنباً إلى جنب مع الزملاء والمهنييّن الآخرين والخبراء وأفراد المجتمعات المحلية مما يساهم في خلق بيئة ديناميكية للنمو النقدي والتقني والمهني ضمن نموذج التبادل التعاوني.
  • توفّر كل دورة من برنامج الإقامة بيئة داعمة مع مساحة عمل واستوديو مشتركة في رباط الخنجي، حيث تتضمّن برنامجاً متنوعاً يشمل عدداً من الزيارات، واللقاءات مع الخبراء في مجال الفنون، إضافة إلى برنامج تدريبي عبر الإنترنت لتعزيز مهارات المشاركين ليصبحوا مهنيين ناجحين.
  • كما سيتم تحفيز المقيمين للمشاركة في النشاطات الثقافيّة الحيويّة في مدينة جدة، ويتمكنوا من دخول المرافق المحلّيّة من خلال دعم شركائنا.
  • في نهاية كل دورة في برنامج الإقامة الفنيّة سيتم تنظيم يوم مفتوح لزيارة الاستوديوهات لمدة يومين حيث يمكن للمقيمين تقديم نتائج أبحاثهم (حتى لو لم يتم الانتهاء منها بالكامل) للجمهور وذلك للحصول على ملاحظات مفيدة من أقرانهم الآخرين.
  • من خلال المشاركة في برنامج الإقامة، ستتاح الفرصة للمقيمين ليتم اختيارهم لعرض أعمالهم في معرض جماعي سيُقام في نهاية عام 2022.

ما يوّفره برنامج الإقامة الفنية

    تتمتع منطقة البلد بتاريخ عريق، كما تعد أحد أحياء المشاة المميزة في المدينة، مع استوديوهاتها الواقعة في المبنى التاريخي لرباط الخنجي، وتعتبر الإقامة فرصة للمقيمين لمعرفة المزيد عن تقاليد وثقافة المدينة المتنوعة، بالإضافة إلى إتاحة الفرصة للتفاعل المباشر مع المجتمعات المحليّة، وزيادة طرق التواصل مع المحترفين والمتخصصين في مجال الفن من مدينة جدة، وفي أنحاء المملكة داخلها وخارجها.

    إضافة إلى إتاحة استوديوهات العمل، تشمل الإقامة:

  • تذكرة ذهاب وإياب من / إلى مدينة جدة.
  • الإقامة في سكن على مسافة قريبة من مكان الاستوديوهات.
  • راتب مقداره 6000 ريال سعودي (فيما يعادل 1600 دولار أمريكي) لتغطية المصاريف الشخصيّة والمعيشيّة اللازمة للمقيمين.
  • دعم مالي وبدل إنتاج يتراوح مقداره عادة ما بين 5000 إلى 10,000 ريال سعودي للفنانين (فيما يعادل 1300-2600 دولار أمريكي) وذلك لتغطية التكاليف المتعلقة بمشاريعهم الفنيّة لمن قام باختيار إقامة فنيّة قائمة على الإنتاج عند تقديم طلبهم. يُمنح الدعم المالي بعد المراجعة والقبول من قِبل المنظمين.

الأسئلة الشائعة

    ما هي الإقامة الفنية؟

    • تمنح الإقامة الفنية الفنانين المحترفين فرصة السكن والعمل خارج بيئتهم المعتادة، موفرةً لهم الوقت الكافي للتأمّل والبحث والعمل.
    • خلال الإقامة الفنية، يتمكن الفنّانون المحترفون من استكشاف مواقع جديدة والتعرّف على ثقافات متنوّعة والعمل بمواد مختلفة، والذي يحقق أثراً طويل الأمد على حياتهم الشخصية والمهنية.

    من المسؤول عن برنامج الإقامة الفنيّة؟

    • برنامج الإقامة الفنيّة | البلد هو أول برنامج إقامة فنيّة تنظمه وزارة الثقافة في المملكة العربية السعودية ضمن مبادرة "إقامة فنيّة، وقد تمّ الإعلان عنه في حفل تدشين نشاطات وزارة الثقافة في شهر مارس 2019، حيث يُعتبر البرنامج نسخة تجريبية ضمن مبادرة "الإقامة الفنيّة البرنامج تحت رعاية برنامج جودة الحياة، وتقوم بإدارته مؤسسة خاصة من المشهد الفني بمدينة جدة، فالنسخة الأولى من برنامج الإقامة الفنيّة | البلد تمّت إدارته من قِبَل أثر جاليري، بالشراكة مع هوسبيتالفيلد Hospitalfield وأمّا النسخة الثانية من البرنامج سيتم تنفيذها من قبل حافظ للمشاريع.

    أين سيقام برنامج الإقامة الفنية؟

    • يستضيف رباط الخنجي هذا البرنامج في قلب منطقة جدّة التاريخية، والتي سجلت ضمن قائمة التراث العالمي لليونيسكو، وذلك في أحد أحياء المشاة في المدينة، مما يوفر للمقيمين نفاذًا مباشراً للتواصل والتفاعل مع المجتمع في مدينة جدّة، وفرصة للتعرّف بشكل أكبر على تقاليد وعادات أهل المدينة وثقافتها المتنوّعة.
    • يقع رباط الخنجي التاريخي في قلب جدّة (المعروفة أيضاً بالبلد). تم بناؤه عام 1813 وكان يُستخدم كدار ضيافة للأرامل والنساء العازبات تحت مظلة مبادرة خيرية طويلة الأجل. وبقي المبنى مهجورًا منذ ذلك الوقت إلى أن بدأ مؤخراً باستضافة فعاليات ثقافية.
    • وقد عملت وزارة الثقافة على ترميم مبنى رباط الخنجي التاريخي في جدة التاريخية، وذلك بهدف استضافة الإقامات الفنيّة.

    هل يمكنني أن أعرض عملي خلال الإقامة الفنيّة؟

    • يمكن عرض كل الأعمال والأبحاث التي نفذت خلال الإقامة الفنية ضمن نشاط الاستديو المفتوح عند انتهاء البرنامج.

    هل برنامج الإقامة الفنيّة يتكفّل بمصاريف التنقل؟

    • لا يُغطّي برنامج الإقامة الفنيّة مصاريف التنقل المحليّة، حيث يمكن استخدام الراتب المقدّم من البرنامج لهذا الغرض.

    هل يتوجّب عليّ الدفع مقابل المشاركة في برنامج الإقامة الفنيّة؟

      برنامج الإقامة الفنيّة مموّل بالكامل، و سيتم تغطية النفقات التالية:

    • • تذكرة ذهاب وإياب من وإلى مدينة جدة.
    • • الإقامة في شقة مشتركة على مسافة قريبة من مكان الاستوديوهات.
    • • راتب مقداره 6000 ريال سعودي (فيما يعادل 1600 دولار أمريكي) لتغطية المصاريف الشخصيّة والمعيشيّة اللازمة للمقيمين.
    • • دعم مالي و بدل إنتاج يتراوح مقداره عادة مابين 5000 إلى 10000 ريال سعودي (فيما يعادل 1300-2600 دولار أمريكي) للفنانين وذلك لتغطية التكاليف المتعلقة بمشاريعهم الفنيّة لمن قام باختيار إقامة فنيّة قائمة على الإنتاج عند تقديم طلبهم.

    هل سيتم إجراء أي نشاط خارج المقر الرئيسي للإقامة؟

    • يتضمن برنامج الإقامة الفنيّة برنامجاً متنوعاً يشمل عدداً من الزيارات واللقاءات مع الخبراء في مجال الفنون، إضافة إلى برنامج تدريبي عبر الإنترنت، حيث سيتم تحفيز المقيمين على المشاركة في النشاطات الثقافية الحيوية في مدينة جدة طوال فترة إقامتهم.
    • سيتمكن المقيمين أيضاً من دخول عدد من المرافق من خلال دعم شركائنا المحلييّن مثل الجامعات والمؤسسات المحلّيّة.

    هل توجد تغطية للتأمين الصحي؟

    • لا توجد تغطية للتأمين الصحي.

    هل يمكنني أن أمدّد إقامتي؟

    • يمكن للمقيمين تمديد إقامتهم في المدينة، إلا أنهم لن يتمكنوا من دخول الاستديو أو أماكن الإقامة بعد انتهاء البرنامج، وتكون النفقات ضمن مسؤوليتهم الشخصية.

    ما هو السنّ الأدنى للتقدّم بطلب المشاركة؟

    • 21 سنة.

    ما هي الجنسيات المؤهلة للتقديم؟

    • البرنامج مفتوح أمام الفنانين والمنسقين الفنّيين وكتّاب الفنّ السعوديين والدوليين.

    ما هو عدد الأعمال الفنّية التي يفترض أن أعرضها في ملف أعمالي؟

    • ينبغي على ملف الأعمال السابقة (Portfolio) أن يعطي فكرة واسعة عن مجموعة أعمال المتقدّم بالطلب وأن يتضمّن معلومات عنه وعن آلية الإبداع.

    هل يجب عليّ تقديم الطلب باللّغة العربية؟

    • يمكن تقديم الطلبات باللغة العربية أو الإنجليزية.

    هل يمكنني تقديم الطلب أكثر من مرّة؟

    • نعم، ولكن سيتم قبول آخر طلب تم تقديمه فقط.

    ماذا لو فاتني الموعد النهائي لتقديم الطلب؟

    • تُقبل الطلبات فقط خلال فترة الدعوة المفتوحة وعبر نموذج الطلب المتوفر على الموقع الإلكتروني، ولا يمكن تقديم أي طلب بعد انتهاء الفترة الزمنية المحدّدة.

    هل يمكنني تقديم طلب إن كنت لا أملك ملف أعمال كامل؟

    • سيتم تقييم الطلبات من خلال الإجابات في نموذج الطلب إضافة إلى ملف الأعمال السابقة (Portfolio) والسيرة الذاتية والشخصية.

    قُمت بالتقديم على نسخة سابقة من البرنامج ولم يتم اختياري. هل يمكنني تقديم طلبي مرة أخرى؟

    • نعم.

    هل يجب يتوجّب عليّ أخذ جرعات التطعيم للمشاركة في الإقامة؟

    • يجب أن يكون جميع المقيمين قد أتمّوا جرعات تطعيمهم لمدة أسبوعين على الأقل قبل بدء إقامتهم، حيث سيتم تلقائياً استبعاد المرشحين الذين لم يُكملوا عملية التطعيم أو الذين لا يخططون للقيام بذلك.
    • سيُطلب من المقيمين القادمين إلى مدينة جدة تقديم اختبار PCR بنتيجة سلبية يتم إجراؤه في غضون 72 ساعة قبل السفر.

    هل يمكن التقديم كمجموعة من الفنانين (2 أو أكثر)؟

    • نعم. يمكن لمجموعة من الفنانين التقديم معًا وتسليم نموذج طلب واحد؛ حيث يمكنهم المشاركة في تقديم مشروع واحد، مع تقديم ملف مشترك للسيرة الذاتيّة، والشخصيّة، ومجموعة الأعمال الفنيّة Portfolio لهم.

تواصل معنا

    لأي استفسارات يمكنكم التواصل معنا عبر البريد الإلكتروني

    ArtResidencyAlbalad@moc.gov.sa

رباط الخنجي التاريخي

يقع مبنى رباط الخنجي التاريخي في قلب جدّة التاريخية، المعروفة أيضاً بالبلد ، وقد تمّ بناؤه عام 1813م، وكان يُستخدم في الماضي كدار ضيافة للأرامل والنساء العازبات تحت مظلة مبادرة خيرية طويلة الأجل. وبقي المبنى مهجوراً منذ ذلك الوقت إلى أن بدأ مؤخراً باستضافة فعاليات ثقافية مختلفة. حيث عملت وزارة الثقافة على ترميم مبنى رباط الخنجي التاريخي في مدينة جدة، وذلك بهدف استضافة الإقامات الفنيّة.

خريطة الموقع